中国先锋音乐节

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2008中国先锋音乐节结束后，有不少观众写了观后感言。不管其观点是正面的还是负面，我们都将陆续贴出来供大家参阅。

以下文字来自敖沙利文。 

                                              萨莉和她的18种武器
   第一部分：引子
   很多时候我不知道怎么整理已经过去的散乱的记忆，好比散落一地的废旧纸片，那么多零零碎碎的东西，你去捡拾它也是要花功夫的。每一张碎纸片都有一段故事或者是一种情绪。
   或者是一段梦境。
   音乐能表达的情绪则更多，音乐和影像都是如此。在家听CD和看现场的感觉又是不一样的，现场更能激发人的热情和激情，人的能量在现场的那一刻是会被乐手的表演感染爆发的。而声音艺术作为现代实验音乐的一种，所展现的是一种更加多元华和批判性的特质元素。通过实验的，即兴的东西来打破或是重新构建对传统乐器，音乐和声音的理解，形成自己独特的风格。
这次音乐节风格多样，包括先锋爵士,自由民谣,迷幻噪音,噪音摇滚,哥特摇滚,,吉他噪音,实验电子,硬件噪音,多媒体实验,民乐即兴,电子拼贴等类型。乐队和乐手众多，有麻沸散，欢庆，守望，叶尔波利和文烽，声东击西，卡西莫多，颜峻，梁和平，黄梅老师，李剑鸿，核桃室，李劲松，死猪，虐待护士等。

第二部分：梦境醉曲
我被他们都带到梦里去了，那个叫做萨莉的女孩，她说：都把耳朵割下来，你们才可以走。我大声叫着我不是梵高，不能割自己的耳朵。麻沸散先出来了，作为萨莉第一个武器，我被他们惊呆了，三个有些癫狂的家伙真是毫不客气的向我们用力砸着他们的音乐，充满狂躁，不安，疯狂甚至是妖娆的音符将我们的耳膜紧紧的包围着。主唱在黑暗中带着墨镜，大声对着麦克风叫嚣着，嘶吼着，疯狂的打着鼓，行为癫狂，却在一种不规则的音乐中听到一种力量。在音乐节刚开始的时候将听众的耳朵和情绪一下子吸引了过去。真的，原来声音的天窗被他们打开了。即兴的噪音激发了耳朵的触角，我开始在这样的氛围中开始了幻觉。接着守望上台了，他穿着朴素，留着很普通的发型，外表像个老实的出租车司机。可是吉他声音一响起来，我立刻觉得被一种很古怪的音响弄的浑身不舒服。我听吉他噪音听的非常少，不过听别人说守望的音乐受美国地下吉他噪音影响很深，我倒真是觉得有别于李剑鸿的唯美吉他噪音。真的是两种不同的风格。
我像个等待自己相公的小媳妇，只是在二楼的角落里傻乎乎的等着乐队的表演，不与别人交谈，不去厕所，不拍照，不饮水。我在音乐里面迷了路，但是我不哭，我只是向前走着，走着。
请把我的啤酒给我，不管它是青岛还是燕京，我要为欢庆干一杯。他的音乐松弛有度，安静充满田园气息，尽管也是电子却感觉不到任何一点冰冷的气息和不安。欢庆的实验音乐也透露出很多的民间元素，并且和他的人一样安静。听欢庆的声音想坐在湖边看碧波荡漾，看夕阳西下，看蒲公英吹散一地。
颜峻也登场了，作为国内的大牌乐评人，颜峻一登场便引来了尖叫声无数，虽然上场气势非凡，可是他的实验电子让很多人的情绪都变得沉闷起来，个人觉得颜峻还是拿笔杆子骂人比用音乐表达情绪要厉害的多。
第一天演出的高潮被叶尔波利和文烽掀起，文烽作为华人第一个在好莱坞工作的鼓手，手鼓的确打的相当出色，人本身也非常灵活，虽然他有些微胖。刚来北京才一天，他可怜的鼻子就被破相了，上台演出不敢对着观众，侧身打手鼓。叶尔波利是哈萨克族人非常精神帅气，冬不拉弹奏的相当奇怪，有的时候觉得他的拨弦像是在弹琵琶，速度之快让人目不暇接。这两个人结合在一起，其实在音乐的试听上非常让人难忘，演出全部是即兴创作，并且两人事先并没有经过排练，仅仅是在台上试音而已。第一首曲子完毕之后，D22酒吧里面挤满了各种肤色和气质的人群以及他们的尖叫声。
在即兴的哈萨克音乐之后，D22里面人头攒动，上海的虐待护士登场，两个人的实验人声噪音。我看了看现场听众的反应，发现他们震惊了一批人也吓到了一批人。这个乐队风格属于Pure Noise/Harshnoise。本人不是很喜欢，不过台下的部分观众在这一男一女的不停的嘶吼尖叫声中也开始了短暂的POGO。虐待护士是非常有特色的乐队，女孩Youki也是上海复旦的大学生。这两个人在台上除了不断的尖叫和嘶吼之外，还在台上互相推搡扭打，是真正的虐待。视觉上让人震惊，影响深刻。
在激烈过后，梁和平老师开始弹起了长达半个多小时的电钢琴即兴独奏，我在他的琴声中还将我手中摄像机的镜头慢慢的打到红色墙壁上的灯光处。梁和平给我印象很深，在14号的时候他也在乐评人讨论会上发言，思维清晰，谈吐不俗。在梁和平之后，来自香港的李劲松也在台上用苹果玩起了实验即兴音乐。他手中还把一个透明装的的容器对着麦克风制造音效。但是我始终没看明白那个东西到底是个什么东西。
第一天的压轴演出自然是音乐节的策划人李铁桥和他的声东击西乐队，成员包括贝司手童炀，鼓手托比，还有铁桥兄自己吹奏萨克斯。铁桥在音乐上是个很努力的人，从挪威回来也经常在北京时不时去琴行练习萨克斯。这次演出了四首歌曲，先锋爵士也能让人快乐的舞蹈。尽管音乐节的英文名字是sally can’t dance。看我仍然看见有几个老外在听声东击西的音乐时风声起舞的样子，很是陶醉。铁桥这次演出的编排甚至用到了京剧里面的搽，在爵士鼓的背后又加入了中国传统乐器，那一声声击打，很是特别。


第三部分：实验主义的微笑

天快亮了，知道么？有一种鸟总是在天亮之前起飞以便在太阳升起的时候去看太阳，用阳光晒翅膀。我没有看见晨露是如何滴在我的窗户上的，可是我必须随时带上我的扬声器和我的耳朵。我不得不再一次的来到D22，再一次准备接受萨莉的音乐洗礼。萨莉究竟是个什么样的女孩？我不得而知。唯一能确定的是，萨莉不能跳舞。
我敢保证，我在D22的音乐旅程会越来越精彩。
第二天，我又很早就打车前往D22，背着我的摄像机，仍旧站在二楼的角落里，寻找一个合适的拍摄地点，下午两点，已经有乐手开始试音了，王凡戴着帽子和眼镜安静的摆弄他的苹果。李剑鸿也在舞台上调音。接着，D22在舞台上方拉起了一个巨大的白色的布帘，因为在乐队演出的时候，会有多媒体影像投射在那里。
国内目前鲜见这样的演出，大抵是我自己孤罗寡闻没见过什么世面吧，因此看到这样的东西出现在我眼前时，很是新鲜和好奇。由于第二天是周日的原因，来的人没有头一天多，因此原本定在六点的演出被推迟半个小时。
接着，拥有外表气质像极了黑社会大佬的哥特金属乐队卡西莫多登场了，虽然在音乐上较为黑暗，沉稳的鼓点，充满摇滚味道十分浓重的音乐也很快在第一时间吸引了听众的耳朵（要知道，很多人已经被实验噪音折磨的够呛了），但是作为先锋音乐节的整体风格而言，卡西莫多明显和整个音乐节不搭调。乐队歌词也写的较为形式化，并不深刻。不过他们的视觉影像让我难忘，那些佛陀或是不断下坠的人在他们的哥特金属声下显得有些小小的邪恶之感。
而那位来自纽约的Bruce Gremo带着他的长笛也吹了半个多小时，这个老外是个厉害的家伙，得奖无数，还和谭盾合作过。不过他的东西听的我险些睡着。
黄梅和盛洁的合作，其实是铁桥的牵线搭桥。一个是古琴的演奏者，一个是现代多媒体艺术的实践者，两个不同风格和不同文化背景下的产物，在首届先锋音乐节上第一次合作亮相。黄梅的古琴弹奏的行云流水，虽然没有激烈的音乐情绪，但是那安静的，潺潺流水一般的音符在盛洁投射到萤幕上的多媒体影像一起，产生了视觉和听觉上的异样感官享受。盛洁的影像拼接时而随着黄梅的古琴出现了山水，时而又出现了奇怪的影像。黄梅在表演中也加入了一些即兴和实验的元素，时不时用手击打琴身，我知道在传统的古琴演奏中，这些表演其实是不讨好听众喜欢的。
我仍然觉得黄梅的探索具有深远的意义，尽管她说她这样弹琴会被人骂，但是仍然有勇气去做。在她演出完毕之后，她站起身，很有礼貌的接受大家热烈的鼓掌。
天真的晚了，我在喝了一瓶矿泉水之后和铁桥说了几句无关紧要的话又开始了录像，上场的是来自上海的死猪乐队，成员陆晨可是顶楼马戏团的成员啊(我相当喜欢顶楼)，死猪只有两个人，陆晨和吴建京。陆晨负责人声。吴建京负责合成器，几首歌曲的节奏都让我想到了夜店里面的迪斯科。第二首歌曲印象深刻，陆晨的声音被效果器改良成了一个电子版的小人声，甚是有趣。陆晨还将手中的麦克风对着音响制造一遍又一遍的音效，但另人叫绝的是，他将麦克风当作自己的阳具，手中的动作是在手淫，我的镜头给打了特写。
接着我就要说到来自德国的David Oppetit aka D*OpP，他的乐器其实就两件，一是效果器，一是手中的大锸，那个本是用来拉提琴的弓弦在衩片上制造出了令人意想不到的声音。这种声音拼贴艺术初始于音乐，又有别于音乐。在这里，音乐和声音便分成了两个概念。声音艺术始终是具有创新性，革命性和开放性。
核桃室登场了，上场时冯昊嘱咐我让我给他们好好拍，我自己其实是惊诧他们怎么拿了那么多的东西去演出-----整整一个大行李箱！我不由的感慨这两个人的体力和身体素质了。核桃室也有影像作品，配上充满迷幻味道的噪音，使得后面的影像让我想起了大卫林奇。
第二天最精彩还是要数李剑鸿，李剑鸿外表很安静，说话也很单纯，长长的头发有些妖媚的气质，不过一上台就变了一个人，他的激情弹奏简直要把现场引爆，李剑鸿后来和我说现场吉他音箱不是很好，因此玩的不是很尽兴。我对于吉他噪音其实是听的非常少的，但是李剑鸿的吉他噪音却给我一种很美的感觉，尽管我知道他是即兴弹奏，可是我仍然觉得他把吉他噪音做的特别极致。李剑鸿是“中国最好的噪音艺术家”确实不过分。
而在他之前表演的Dom Pedro的爵士乐也给大家带来了快乐。高潮总是会在适宜的时候来的。高太行是中国目前最为年轻的萨克斯高手。

第四部分：先锋音乐无限大
所谓音乐已经不是几年前那些固定的音调和音色了，噪音艺术，声音艺术都是一种对音乐的创新和探索的音乐种类，他们之所以叫做先锋，也是因为这些声音的创造者都是传统音乐的熏陶者，在自己大胆且具有革命性质的探索下发掘出的一种另类声音种类。这些声音都具有划时代的重要意义。
而参加这次先锋音乐节的人们都是一群“思维怪异者，特立独行者”，用一种另类的声音打破传统音乐的构建和模式从而又进一步创造了新的声音，这种声音能刺激你的感官和听觉，肾上腺素会随着这些声音或者是音乐快速分泌。
铁桥为这次音乐节付出很多，很多事情都是亲自去做，最后，用铁桥自己写的一段话结束本文：
这是一次理想主义者的实际行动。在这个经济至上的和谐社会中，理想主义已经不再脆弱，先锋者也并非“先疯”。